正義鷹大俠的棒球樂園

片名：WHEN IT WAS A GAME
撰稿：Steve Stern
出版：HBO
年份：1991
片頭畫面是Ted Williams打擊後凝望遠方的畫面
最近正義鷹大俠的部落格似乎與20世紀前半的美國職棒特別有緣分。年初為大家介紹了與1909年世界大賽有關的棒球電影「棒球逐夢旅」（The Winning Season）；接著又拜讀了1940年代紅襪隊四人組的傳記書「隊友情深：MLB紅襪四人組的最後擊掌」（The Teammates：A Portrait of a Friendship）；而前一陣子則是在翻閱童書的時候，赫然發現故事背景跟40年代芝加哥小熊隊有關聯的「奶奶加入大聯盟」。
就在讀完「奶奶加入大聯盟」後，筆者突然想起手頭上有一部HBO發行的DVD－「WHEN IT WAS A GAME」，裡面講述的似乎正是同一個年代的棒球歷史。這部早在好幾年前就入手的影片，由於筆者對於該時代的職棒背景並不熟稔，加上全片並無搭配英文字幕（可能是發行商覺得會買這部片子的應該都是美國人。既然是美國人，那就該都聽得懂英文吧…= =），所以看過一次之後便束之高閣。不過就在筆者撣開封套上滿佈的灰塵，將片子放入光碟機，輕輕按下PLAY鍵的剎那，電視機中所流洩出的影像畫面及聲響，竟讓筆者瞬間無法自己，足足經歷了無比感動的57分鐘！
除了紅雀隊之外, 聖路易還曾經有過一支棕人隊喔! 它就是後來的巴爾地摩金鶯隊
簡言之，「WHEN IT WAS A GAME」是一部講述橫跨1930年代到1950年代美國職棒歷史的紀錄片。（註一）裡頭的影像片段及聲音都是由當年的球迷或是球員們所拍攝下來的忠實紀錄。即使影片受限於當年攝影器材的簡陋，觀看起來效果遠遠不如今日所保存的影像清晰流暢、色彩鮮豔；甚至於在歷經多年滄桑後，影片的品質或音效也都略受磨蝕。但是一向只能從虛擬的電影故事裡揣摩，或是由文字記載當中去想望的昨日風華，真實活脫地躍然眼前之際，那種瞬間有如電流接通般的震撼與感動，還真箇是難以用筆墨或言語所能形容的！
雖然影片長度僅有短短的57分鐘，但是內容卻包含十四個大主題，涉獵廣泛又不失深度。除了影片的呈現之外，由資深棒球人的訪談、棒球詩句的吟詠，搭配上充滿舊日棒球情調的棒球音樂組成的串場旁白，對全片而言更是深具畫龍點睛的映襯效果，讓這部影片從頭到尾都繚繞著濃濃的舊日的棒球情懷，揮之而不散。無論是搭配球季開賽時以男女合唱方式，活潑和諧地唱出開季時興奮感受與場內風光的「Play Ball」；搭配球場上各式各樣的逗趣時刻，讓人不禁想一起高聲大唱「Strike One! Strike Two!」的「Play Bal, You All」，抑或是巧妙帶出名曲「帶我去球場」（Take Me Out To The Ball Game）旋律的「I Want TO Go To The Ballgame」，都是能夠讓球迷一聽還想再聽的美妙旋律。


熱鬧活潑的棒球歌「Play Ball, You All」
不含片首的楔子及片末的總結，影片中的十四個主題簡單為球迷們介紹如下。
第一個段落的主題是「春訓」。在影片中除了可以看到當年在大聯盟例行賽開季之前球員們集中訓練的片段之外，也有選手們光著上半身作日光浴，或是接受按摩師「抓龍」的悠閒畫面。旁白中回憶起當年春訓時光的老球員，則是一語道盡在自由球員觀念尚未萌芽的時代，開季前選手就只能像是隨意被農夫交易來去的牲畜，毫無自由及自我意志可言。在球員薪酬漫天狂飆的今日看來，那是一段令人無法置信，卻又真實存在的過往年代。
緊接在春訓之後的，便是讓人期待已久的球季開賽了。影片中收錄了大聯盟開季時雙方隊伍排排隊，一同由儀隊前方走進球場的熱鬧畫面，感覺有點像是今日的運動會開場儀式。想當然爾在球季伊始，球員們重新踩踏上新鮮初春草皮時，那個迎接嶄新球季，燦爛到不行的明亮笑容在影片中更是俯拾皆是！
第三段落中特別提到了30年代初期軍容強盛（註二）的聖路易紅雀隊，當時被一般球迷暱稱為「煤氣工幫」（Gas House Gang）。除了球隊中的成員大部分是來自美國南方或西南方的工人背景家庭之外，當年紅雀隊出場比賽時總是一身髒污球衣的專有特色，也正是「煤氣工幫」這個暱稱的主要來源。正因為選手們多來自於中下階層，比起像洋基這種規矩過分嚴謹的豪門球隊，紅雀隊表演時的風格中展現出更高的親和力跟平民魅力，在當時深受球迷的喜愛。
1934年的「煤氣工幫」(Gas House Gang）(來源:sanftleben.com)
段落尾聲則是介紹1934年世界大賽紅雀大戰底特律老虎的相關片段。1934年的紅雀隊堪稱是「煤氣工幫」的巔峰代表作。在總教練兼任球員的游擊手迪若丘（Leo Durocher）帶領下，除了季賽以95勝58敗擊敗紐約巨人隊（New York Giants）登上國聯冠軍寶座之外，片中更提及在第六戰與老虎隊以3勝3敗打平之後，紅雀在第七戰以11:0秋風掃落葉的壓倒性優勢贏得大賽冠軍的光榮往事。
Durocher後來變成巨人總教練, 在52年Willie Mays從軍前為他褪下球服(來源: www.achievement.org)
下一個段落則是介紹向來跟球員們最為親近的棒球裝備，包括球棒、手套以及球衣。在影片中可以看到球員開心的揮舞著他們的心愛的球棒、拚命用拳頭敲打手套以期更柔軟合手等常見的球場花絮之外，還出現了30~40年代內野手換場時習慣把手套留在場內的守備位置，不帶回休息室中，直到下次換場上陣時再從地上重新拾起手套繼續守備的珍貴畫面。這個行為在大聯盟後來的安全考量之下被明文禁止，而這個頗具時代感的畫面，今日自然早已不復見。比賽時安全的顧慮顯而易見，還真不知道當年的球員們是否因為想耍帥才這樣子作？還是習慣成自然？（笑）
除了能夠作為代表球隊最明顯的象徵之外，球衣設計的顏色往往也是最容易引起球迷情緒共鳴的一項特色。最讓筆者印象深刻的，莫過於曾在洛杉磯的道奇球場親眼目睹那滿坑滿谷的藍與球場外野方向山上「THINK BLUE」的字標相映成趣的壯觀畫面，果真數大便是美！
影片中除了展示各傳統球隊彼時球衣的不同風貌外，還特別提及了在二次世界大戰時紐約巨人隊曾因應愛國風潮，將球衣由黑色+橘色的傳統設計（註三）改成美國星條旗的紅白藍相間的顏色。（怎麼感覺粉像青天白日滿地紅…= =）而在二次大戰前，匹茲堡海盜隊的球衣也並非今日黑色+金黃色的設計，而是「黑+紅」的海盜喔！（是紅水黑大扮嗎？ = =）此外，費城人更是與今日常見的熱血紅色軍團印象完全不同，當年球衣的底色可是以沉穩到不行的深藍色作為基調耶！
--待續
註一：
影片簡介及片頭都提及這部影片的內容是於1934年至1957年間，由球迷或是職棒球員本身利用8厘米或12厘米的攝影機所拍攝下來的家庭影帶所剪輯而成。
註二：
1930年到1934年這五年當中，聖路易紅雀隊曾經三度打入世界大賽，並分別於1931年與1934年奪得世界大賽冠軍。
註三：
紐約巨人隊（New York Giants）就是今日大家熟悉的橘黑軍團–舊金山巨人隊（又暱稱技安隊）。直到1958年巨人隊西遷舊金山之後，才成為今日大家所熟悉的舊金山巨人隊。

片名：安打先生（Mr. 3000）
導演：Charles Stone III
主演：Bernie Mac、Angela Bassett、Michael Rispoli
出版：試金石影業（Touchstone Pictures） 　年份：2004



進入古柏鎮名人堂，永遠都是大聯盟球員們的終極夢想；對於打者而言，生涯累積3000支安打則是進入這個最高殿堂的門票。在達成生涯三千安後旋即宣告退役的打擊好手，在相隔9年之後才赫然發現安打數統計錯誤，事實上只剩下2997支安打！這會不會太扯啦！？換成是你，你會怎麼應對呢？「安打先生」片中的男主角史丹．羅斯（Stan Ross，Bernie Mac飾）居然選擇了重出江湖，再戰天下！

個性孤僻的密爾瓦基釀酒人隊選手史丹．羅斯向來是個自我中心意識極高，連「合群」兩個字都不知怎麼寫的安打高手，在隊中除了好友波卡（Boca，Michael Rispol飾）之外，連一個朋友都沒有。媒體更是與自視甚高的羅斯關係極差，只要是跟羅斯相關的報導都會極盡挖苦之能事；唯一跟他關係比較好的ESPN女記者莫蓮（Maureen，Angela Bassett飾）也只把他當成一夜風流，玩玩而已的對象。即使因為球技高超、擅於在棒球場上秀出自己而深受許多球迷喜愛；但實際生活中，在他週遭卻沒有任何一個人是真心誠意對待他的。


極受球迷歡迎的羅斯在片中所拍攝代言Reebok的廣告畫面

在達成三千安的那場比賽，羅斯因為惡性用擊球攻擊對手，遭到對手將這顆深具紀念價值安打球擲向觀眾席的報復。顧不得滿場主場觀眾正為了見證歷史性時刻而歡欣鼓舞地向他歡呼，自私自利的羅斯居然衝進觀眾席，當著正在向他慶賀的一對父子，倏地從小朋友手上搶下那顆安打球！


超惡劣的羅斯從小球迷手中搶過他的3000安紀念球

賽後訪問時，羅斯蠻以為記者們將會對他達成里程碑的事大訪特訪，沒想到媒體反倒是對他強行搶走小球迷手上的球提出尖銳的質疑。早就長期對媒體滿心不爽的羅斯心想反正已經拿下3000支安打的紀錄，這下穩進名人堂了！那又何必在乎或是繼續奉承這些媒體記者呢？豁出去的羅斯居然就在球隊還在爭取晉級季後賽的當兒，不顧球隊及隊友教練的感受，逕自宣布他大爺就此退休，再也不打球了！

退休之後，人緣奇差的羅斯自然無法獲得美國棒球作家們的選票青睞，而進入名人堂更只能是個夢。儘管夢想不能夠如意，但是打著Mr. 3000的名號，羅斯投資開起了酒吧+Call機店+寵物店+中國餐館的複合式購物中心，靠著過去累積的名聲大發利市。為了讓自己的名聲能發揮更大的價值，羅斯甚至慫恿希望增加觀眾入場數的釀酒人隊為他舉辦雙方都能互蒙其利的背號退休儀式。

就在羅斯的21背號風風光光辦完退休儀式後，棒球名人堂赫然發現羅斯生涯號稱的3000安其實有統計上的錯誤！1985年一場羅斯單場三安的比賽因為取消而不被列入正式紀錄，這下羅斯的安打數一下子便縮水成2997支！對超重視名聲的羅斯而言，如此惡耗不啻晴天霹靂！


羅斯與舊日隊友兼好友波卡

正如前文所述，羅斯在得知這個消息之後，決定重出江湖！用手上的球棒討回他貨真價實的3000支安打。在此同時，距離球季結束還有兩個月時間，釀酒人隊便已經在分區墊底；球團老闆正搔破了頭，苦無辦法讓比賽吸引更多觀眾入場之際，羅斯想復出的舉動正好能順勢炒熱票房，避免球隊連年虧損。在一個願打，一個願捱的情況下，安打先生大復出的戲碼於是隆重登場！

只是，已經9年沒碰球的羅斯早已是一把47歲的老骨頭，他的體能、技術、眼力還能跟當年顛峰時期相提並論嗎？扎實擊中紅線球的的暢快感覺是否早已成為午夜夢迴時分才似曾相識的情境？陣中擁有聯盟全壘打王T-Rex（Brian J. White飾）的釀酒人隊，又為何會在7月份就因為缺乏競爭力而早早被屏除在季後賽的門外，全隊提前準備放假？

而球隊在加入昔日以自私聞名的羅斯之後會產生什麼樣的化學變化？戰績排行會雪上加霜，「一爛還有一爛爛」？還是「家有一老，如有一寶」？當年在季中被羅斯宣佈引退拋棄的隊友們雖然大部份皆已退役，但是總教練潘拿斯（Gus Panas，Paul Sorvino飾）卻仍在陣中執教。他與羅斯之間多年的心結能有解開的一天嗎？「安打先生」這部電影等著球迷來解開謎底。


「安打先生」劇照

初初看完「安打先生」這部電影，筆者便覺得主人翁羅斯還真是集許多球星的影子於一身。他的黑人身分、身形以及揮擊安打的功力像極了永遠的「教士先生」關恩（Tony Gwynn）（註一）；孤傲自賞的個性以及跟媒體間的惡劣關係，包括他左耳上的耳環則像極了捲入禁藥風波的全壘打王邦茲（Barry Bonds）；而自私又極度渴求名望的個性，包括劇中的姓氏Ross更是與充滿爭議的安打王彼得羅斯（Pete Rose）脫離不了關係。一個球員身上同時兼具這些歷史名將天使與魔鬼般不同的面向，是這部電影劇本一開始就深深吸引筆者注意的主要原因。


本片主角羅斯(左)的設定有點當年「教士先生」Tony Gwynn的影子

男主角知名黑人男星Bernie Mac這次不再跟著喬治克隆尼行騙世界各大華麗賭場，單獨主挑大樑演出本片也為戲增色不少。曾經主演過「瞞天過海」系列、「霹靂嬌娃2」、「變形金剛」的Bernie Mac是個才華洋溢的喜劇演員，出身脫口秀節目的機靈反應讓他的表演渾然天成，一舉手一投足都讓人忍不住發噱。

即使從來算不上是好萊塢的一線喜劇演員，但是在很多電影當中觀眾常常有機會領受來自這位演員所散發的歡樂氣息。這樣的效果在本片中更是發揮得相當出色，包括在釀酒人主場Miller Park的背號退休儀式當中當眾遭到前隊友的羞辱（註二）、發表背號退休感言時鼓動群眾的激昂演說、重回球場前見識到諸如皮拉提斯等各種號稱「現代科技」訓練法時的手足無措，一幕接著一幕的喜感都讓本片笑聲不斷。尤其是片子即將結束前的最後一幕，相信不少人看了都會發出會心的一笑吧？


知名黑人喜劇男演員Bernie Mac

眾所週知，3000支安打雖然算得上是進入棒球名人堂的基本門檻，但卻不是絕對必須成立的條件。歷史上儘管有眾多著名球星生涯安打數未達3000，最後仍然能夠以個人對棒球運動或是球隊的貢獻度、為人稱道的高尚品格躋身古柏鎮英雄榜中。先前筆者曾在介紹棒球書「隊友情深」（The Teamates：A Portrait of a Friendship）一文中所提及的紅襪隊強棒巴比‧多爾（Bobby Doerr）便是最好的例證，多爾的生涯安打數僅有2,042支。


本片的另一幅海報設計

既然標榜是一部棒球喜劇，基本上對於劇情的設定便不需太過雞蛋裡挑骨頭。不過說老實話，筆者還是覺得只經過一個月的特訓，釀酒人隊便在九月初將羅斯擺進擴編的40人名單中，甚至讓他先發上場的決定覺得粉不可思議。畢竟大聯盟競爭激烈，即使羅斯擁有往日榮光，但如此剝奪其他本該球員上場機會的做法還真是不公平！不過回頭想想，在現今商業氣息濃厚的大聯盟當中，還真是沒有辦法完全排除類似狀況發生的可能性。（笑）

雖然片中劇情最終還是導向棒球運動中的核心價值「情感」，但是在強調商業利益及運作為現今主流意識的大聯盟，無論是雷斯特（John Lester）奮力與病魔搏鬥的生命演出、張伯倫（Joba Chamberlain）父子相依傳承的賺人熱淚際遇，又或安凱爾（Rich Ankiel）棄投從打重登大聯盟的奮戰歷程，都還是不難讓人感覺到背後商業操控的意圖。或許，「安打先生」想要帶給我們的不單單只是那104分鐘的歡笑以及強調無私付出終能獲得回報的主旨；而是告訴我們那早已遠離的單純舊日棒球時光已不再復返了吧？

僅以本文向2008年8月9日於芝加哥去世，在銀幕上總是帶給觀眾歡樂形象的喜劇演員Bernie Mac致敬。


04年9.29筆者攝於好萊塢大道,電影上映第12天.後方El Capitan戲院上掛的正是電影看板

註一：
雖然關恩終其棒球生涯都是待在聖地牙哥教士隊，但巧合的是他的兒子Tony Gwynn Jr.曾經在2006年到2008年間效力於密爾瓦基釀酒人隊。

註二：
劇中主角羅斯在儀式開始之初驚訝於為何不請莫里托（Paul Molitor，生涯安打數3319）、楊特（Robin Yount，生涯安打數3142）或是古柏（Cecil Cooper生涯安打數2192）等當年釀酒人隊的名將來助陣時，表情也是很逗！感覺一副這些名將都該理所當然幫他站台似的！

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本片的最大特色在於不同於一般棒球電影以球員為主，而是描述球探尋找潛力球星的故事，這樣的主題在棒球電影當中並不多見。（註四）片中也將球探分成兩派，一派是側重以精密的儀器量測整理數據後，用以判斷球星潛力程度的科學派球探；而另一派則是如維吉爾般，憑藉著豐富的經驗便能一眼判斷出球員能力的老派球探。在比利．比恩（Billy Beane）的「錢球」（Money Ball）熱潮尚未醞釀發酵的1991年，對照起當時被推崇的球探選秀方式，在講求統計數據至上的今日棒球看來，更是另有一番特別的感受。
穿上礦工服，就算上山下海也要覓得良材的主角
而電影當中對於球探上山下海，無所不用其極找尋好球員的強烈企圖心也多所描述。片中相當吸引人的開場便是一個例子。維吉爾全身穿著採礦工人的標準裝備，頭戴裝上探照燈的安全帽，跟著一群礦工搭乘轟隆嘎吱聲同時作響的採礦用軌道車，急速的朝向地底深處滑去。下一幕鏡頭立即跳接到一行人走在潮濕陰暗的坑道裡。正在筆者懷疑說是不是買錯DVD，買成一部採礦探險的片子時，維吉爾蹲下身打開隨身攜帶的手提包，緩緩拿出放在包包裡的本壘板跟棒球時，筆者這才恍然大悟，確認沒有看錯片子！>< 只不過深入地底礦坑尋才的橋段，未免也真太誇張了些！^^
主角隨身攜帶的包包裡還包括了可折式的本壘板，夠專業！
此外，維吉爾在跟天使隊新老闆給的時限賽跑，焦急地想找到一個有潛力的球員而四處探尋拜訪之際，某日居然發生老天狂下暴雨，無法在露天場地上測試球員的窘況。無情的時間壓力顯然同時讓維吉爾的腦袋靈光了起來！他找到兩間門口相對的穀倉，戴上捕手面具蹲在其中一個穀倉的室內，試投的球員則站在另一間穀倉內對著維吉爾飆球。不知情的人站在大雨滂沱的穀倉外側，只見一顆紅線球在兩個小屋之間來回投擲，搞不好會誤以為是靈異事件發生吧？^^
儘管本片在IMDb當中僅獲得5.8顆星的一般評價，但是西班牙語裔的性格男星艾德華詹姆斯歐蒙（Edward James Olmos）在片中飾演的球探維吉爾一角，無疑對整部電影有畫龍點睛的效果。演藝生涯提名獲獎不斷的Edward James Olmos，曾在80年代以熱門影集「邁阿密風雲」（Miami Vice）中集沉默、凶猛、冷靜於一身的刑事組組長一角分別獲得金球獎以及艾美獎最佳男配角殊榮。1988年更曾以「為人師表」（Stand and Deliver）一片獲得奧斯卡最佳男主角的提名，只可惜最後輸給了在「雨人」（Rain Man）當中表現超搶眼的達斯汀．霍夫曼（Dustin Hoffman）。
性格男星艾德華詹姆斯歐蒙(EJO)近照
近年來Edward James Olmos更以老片新拍的電視影集「星際大爭霸」（Battlestar Galactica；另譯名為「太空堡壘卡拉狄加」）（註五）系列當中的艾達瑪指揮官（Admiral William Adama）一角，讓他的演藝生涯再度攀上高峰。現在一提起「星際大爭霸」影集，幾乎是要與EJO畫上完全的等號！
曾說過要不是一頭栽入搖滾音樂的領域，自己最後也許成為一位職業棒球選手的Edward James Olmos，明顯地將對於棒球的熱愛完全轉化在本片當中。無論是有模有樣的投捕身手，或是戴上面罩、皺起臉來不斷喊著「Let it go, son！」鼓勵投手飆出球速與自信的畫面，都讓這部棒球片加分不少。此外，拉丁裔的Edward James Olmos在片中演起歷經滄桑、率性浪漫，有點混蛋卻又同時充滿吸引力的維吉爾一角時，更可稱得上是非他不可的完美選角。
中立者為電視影集「星際大爭霸」中的艾德華詹姆斯歐蒙
文末照例提供幾個電影當中的小碴來娛樂一番。首先是由知名電影網站IMDb所提出的影片拍攝小失誤。維吉爾瀟灑駕駛著他的紅色福特敞篷車，帶著女友芭比一同出發尋找球員時的那一幕，就在敞篷車即將拋錨前的段落，芭比身旁的車窗居然倒映出攝影機的鏡頭。據猜測這個應該是當初在剪輯時未曾發現的漏網鏡頭吧？
而在山米獲得先發機會首度站上大聯盟投手丘的那場比賽，包括老闆、維吉爾等球團幹部以及山米家鄉的親人都在電視機前面爭睹這場具有紀念性的比賽。奇怪的是在影片當中的電視畫面，除了球員比賽的動態之外，螢幕上並未如一般電視轉播時會顯示一些如比數、好壞球數或出局數等相關文字訊息。這樣子看起來實在不太像是現場轉播的比賽縮…= =
最後一個有趣的地方則是劇中加州天使隊的主場安納罕球場（Anaheim Stadium，現改名為Angel Stadium of Anaheim），居然不是在實地取景拍攝，而是改由洛杉磯的道奇球場（Dodger Stadium）代替。筆者原以為有可能是當年的天使球場正在整修，所以暫借道奇球場使用。只是查遍了網路上的資料，全都顯示自1966年完工以來，天使隊便持續在主球場出賽。也許是因為商借問題沒有談妥，所以真正的安納罕球場並沒有借給劇組進行拍攝。只是看著熟悉的道奇球場上卻掛滿了天使隊以及其他美聯球隊的logo，感覺實在是有點奇妙就是了…^^
劇中主角山米的背後明顯可見道奇球場著名的波浪式屋頂
嚴格說來，本片並不是一部大製作大卡司的棒球電影，故事的架構也很單純。如果單純只是想來點棒球味、消磨一下悠閒的午後時光，或者是想看部不一樣感覺的棒球電影，「慧眼雄心」將會是球迷們一個不錯的選擇！
註四：
筆者記憶中另一部跟球探有關的棒球電影作品是1994年由青澀年代的布蘭登費雪（Brendan Fraser）所主演的「王牌大聯盟」（The Scout）。故事內容則是敘述紐約洋基隊球探找尋球員的故事。
註五：
說到當年曾在中視頻道播出的舊版「星際大爭霸」影集，相信很多五年級後段班、六年級前段班的朋友們應該都依稀記得說話毫無高低音調，整天都想毀滅人類的「賽隆人」機器人（Cylons）吧？由於劇情相當複雜，當時年紀還小的筆者其實只對影集中活靈活現的機械狗「墨菲」比較有印象惹縮…><
舊版「星際大爭霸」海報。右下角就是毛茸茸的機械狗「墨菲」，不知有沒人有印象？
註六：
原本筆者以為本片因為太過老舊，不太可能會有電影台播出。沒想到上網查了一下，赫然發現HBO在本週日的一早七點鐘將會播出。有興趣的朋友們不妨鎖定頻道，看看這部有趣又特別的棒球電影喔！

片名：慧眼雄心（TALENT FOR THE GAME）
導演：Robert M. Young
主演：Edward James Olmos、Lorraine Bracco、Jeff Corbett
出版：派拉蒙影業（Paramount Pictures）　年份：1991
滿佈橘皮的臉上蓄著八字鬍，貌似港星林子祥的維吉爾（Virgil Sweet，Edward James Olmos飾）是大聯盟加州天使隊的球探，鎮日駕駛著鮮紅色的福特敞篷車尋覓棒球新星。球員時代未能登上大聯盟發光發熱的他（註一），對棒球的熱情卻完全不曾稍減。儘管薪資微薄，能夠當一個尋覓千里駒的伯樂，對生性浪漫、充滿理想的他而言，卻是一項充滿了享受與樂趣的工作。儘管良駒難覓，他的心中仍堅信世界上有渾然天成，專為棒球而誕生的奇才。
開著敞篷車四處尋才的維吉爾
某日甫完成一連串尋才工作，回到球團辦公室的維吉爾，卻赫然被老闆告知天使隊即將轉售的消息。轉售的對象居然還是對棒球一竅不通的廣告大亨羅倫斯（Terry Kinney飾），這消息簡直讓維吉爾無法置信！
震驚的情緒尚未平復之際，壞消息接踵而來。球隊新老闆羅倫斯認為球探部門的花費過高，對整體經營的利潤有害無益，因此做出裁撤球探的決定。忽然面臨失業，甚至失去繼續從事最愛棒球工作的威脅，不認輸的維吉爾居然承諾在一定的期限內替球隊找到一個具備實力的超級新人。面對要求嚴苛的老闆，手中其實並未握有篤定王牌的維吉爾，只好硬著頭皮，將手頭潛力名單內的年輕選手從頭拜訪一遍，冀盼能出現一絲生機，好保住飯碗，同時證明自己的價值。
無奈老天爺似乎並不站在維吉爾這邊。即使看遍了名單上所有的選手，仍然找不到一個符合標準的新星。除了事業上的不順利之外，面對多金、高學歷，同時擔任球團幹部的女友芭比（Bobbie，Lorraine Bracco飾），維吉爾也因為對自己微薄薪水的自卑心的作祟而自怨自艾，認為自己根本配不上對方，同時也讓這段經營已久的感情生變，兩人的關係幾乎降至冰點。
劇中主角維吉爾
就在期限逼近之際，無路可退的維吉爾索性暫時拋開煩惱，偕同女友一道出遊，順便在最後的關頭碰碰運氣，看看幸運之神是否眷顧？路上恰巧車拋錨在某個看似平凡無奇的小鎮，維吉爾卻在這裡發現了夢寐以求，為了棒球而生的投手山米．波丁。（Sammy Bodeen，Jeff Corbett飾）。
年僅二十歲的山米，卻能夠投得一手連捕手接起來都疼到叫媽的飆速火球。如此的技藝不僅在地區賽事的場上輕易海K掉一狗票對手，同時也讓當下目瞪口呆的維吉爾大聲叫好，心中登時出現一抹指引方向的曙光。
儘管山米的父親希望子承父業，擔任鎮上代代相傳的牧師一職。維吉爾仍憑藉著誠意，以及答應好好照顧山米的承諾（註二）贏得山米母親瑞秋（Rachel Bodeen）的支持。在瑞秋大力說服之下，湯米於是跟著維吉爾來到洛杉磯，準備在這個天使之城大展身手！
山米與維吉爾
在維吉爾的引導之下，山米順利地在測試時投出驚人的102英哩速球，如願獲得球隊新老闆的大力讚賞。維吉爾甚至因為挖掘這樣一個大物型的選手，被直接晉升為助理總教練一職，並獲得當初連作夢都不敢想像的兩年保證六萬年薪的優渥待遇！
沒想到接著好運而來的卻是另一個讓維吉爾感極度震驚而不可置信的消息！好大喜功、擅長廣告行銷的新老闆為了挽救天使隊日漸凋零的票房頹勢，居然立即召開媒體記者會，宣布一週後將從未經過小聯盟洗禮，甚至連任何一場正式的聯盟比賽都沒打過的山米排上先發主投的位置！（註三）
只要是稍懂棒球的人應該都知道，即使是個單憑天賦就能投球的天生好手，但在毫無心理建設、未曾經歷過專業指導的狀況下就晉升到棒球的最高殿堂獻藝，山米無疑將遭受到投手生涯最大的挫敗，甚至可能從此一蹶不振。聽到記者會上老闆一席自以為鬼才的得意演說之後，維吉爾簡直嚇得眼珠子差點沒掉出來！
銜命先發上場的菜鳥投手山米
即將面對大聯盟初登版的山米雖然表面強作鎮定，但畢竟只是個年僅20歲的大孩子。在聽到隊友對於球團這種不合理調度方式的不認同感之後，他的信心逐漸地崩潰瓦解。「維吉爾，你認為我真的準備好上場了嗎？」即將在五萬名觀眾面前投球的壓力強度，是平常輕鬆投投小鎮友誼賽的山米畢生所無法想像與模擬的。面對逐漸逼近的時限，他也不禁向維吉爾提出新中最大的疑問，期盼能得到想要的回應。
擅長行銷的天使隊老闆在比賽前把山米的照片製成看板立在路旁
早已在沙場上翻滾多年的維吉爾當然知道現在絕對不是推山米上火線的最佳時刻。但是一想到多年的苦熬好不容易換來現在的成果，眼看即將能匹配上相戀多年的女友，一起踏上人生的另一段路程，到了嘴邊的話終究還是沒能夠說得出口。維吉爾真的忍心讓多年來渴望一遇的良材，在進入職業生涯的初戰就冒著遭受嚴重挫折，甚至喪失信心、退出球壇的風險嗎？如果不，他要怎樣讓信心瀕臨崩潰的山米在場上重新投出好球？「慧眼雄心」的精采故事將等待著您去體驗！
--待續
註一：
在電影當中敘述維吉爾未能登上大聯盟的原因居然是跑起步來會感到暈眩，這…還真是有點扯的設定…= =
註二：
看到這段情節時，筆者不禁想起前一陣子為球迷們介紹的「隊友情深」（Teamate：A Portrait of a Friendship）一書。書中提到當年紅襪隊的游擊手強尼‧佩斯基（John Pesky）在年輕時代球探來訪時，父母也要佩斯基離開家鄉後好好聽從球探的話，彷彿這個球探往後就只會專心一意好好照顧他似的。不過當時聰明的佩斯基老早就領悟，發掘球員多如過江之鯽的球探，在簽下一個球員後必定就立刻展開新的尋才旅程，不可能真有時間擔任這些年輕人的保母的。^^
註三：
雖然現實生活當中也有投手未經小聯盟磨練便直昇大聯盟的例子，如1989年加州天使隊的獨臂投手吉姆．艾伯特（Jim Abbott）便是最有名的例子。（也是天使隊？本片的劇本該不會是依此為藍本吧？^^）不過艾伯特在進入大聯盟之前不僅是大學校隊的強投，更經歷過1988年漢城奧運的金牌加持，十足是個見過大風大浪的人物！跟劇中主角山米的經歷當然是沒得比！

片名：沙地傳奇3：回家（The Sandlot 3：Heading Home）
導演：William Dear
主演：Keanu Pires、Luke Perry、Danny Nucci、Chauncey Leopardi
出版：20世紀福斯（Twentieth Century Fox） 　年份：2007
「沙地傳奇3：回家」電影海報(來源：www.collider.com)
由於最近筆者發現部落格當中關於電影「沙地傳奇」的點擊量增加得特別快，因此推測應該是有線電視台又在重播這部1993年的溫馨棒球小品。上網一陣搜尋之後，才發現最近在電視上播放的居然是2007年的最新版續集作品「沙地傳奇3：回家」。
由於筆者對2005年出品的第二集電影有點失望，說實在的對第三集的期望並不大。不過在IMDb上看到這集的評分5.0雖然比不上首集的7.4分，但是總算比第二集的4.0分要來得高。也因此雖然播放的時間是在凌晨的1點鐘，筆者還是準時打開電視機收看。（其實是棒球癮又犯惹…= =）
故事的主人翁湯米．桑托瑞里（Tommy Santorelli，由Luke Perry飾演）是一位年逾不惑、自視甚高，即將於洛杉磯道奇隊打完最後一個球季後便打算宣布退休的超級球星。儘管生涯的戰績顯赫到足以進入棒球名人堂，但自私自利只顧個人成績的個性非常顧人怨。貪圖眼前近利的湯米，也因為擅於拉抬自我身價而在不同的職業球隊間點水蜻蜓般的短暫棲息。雖然早已名利雙收，但是對於棒球運動應該享受樂趣、培養友誼及團隊精神等傳統價值觀則是不屑一顧。
超級球星湯米．桑托瑞里(來源：www.collider.com)
在一個被高飛球砸中頭部意外當中，湯米居然莫名地回到1976年，也就是他12歲跟同伴在傳說中的沙地一起打球的年代。雖然身體上是個青少年，但心智跟棒球技巧都是大聯盟等級的湯米一開始並不想跟這些舊日夥伴廝混打球。陰錯陽差發現自己再也回不到現代的湯米，唯一讓他能心甘情願留在76年的理由，是陪伴即將因為罹癌而時日不多的母親。
被球打昏後回到孩提時代的湯米
在巧妙的劇情安排之下，湯米還是加入了沙地棒球隊，並且為爭回沙地的使用權而槓上建商尼德曼（Earl Needman），他同時也是同一個棒球聯盟強隊的總教練。最後湯米能否帶領沙地棒球隊擊敗訓練有素的尼德曼軍團？湯米能否善用他的棒球天賦，讓他自己跟週遭的朋友體會到棒球本質的美好？當個性自私到不行的湯米發現如果幫助沙地隊贏球將破壞他原先璀璨的棒球生命時，他會做出怎樣的抉擇？在故事的尾端將會有另人意想不到的轉折喔！
本片與系列故事第二集最大的不同之處在於，故事內容跟第一集有極高的關聯性存在。包括在第一集中的主要角色「噴射機」班尼（戰勝怪獸的第一代的沙地傳奇人物），以及假裝溺水騙得鎮中美女溫蒂親吻的「瞇瞇眼」麥可（Michael ‘Squints’ Palledorous，Chauncey Leopardi飾演），在70年代的第三集中都已長大成人。就跟第一集結尾時所描述的狀況一樣，他們兩人分別成為道奇隊的明星選手以及跟溫蒂結婚生下四個小孩的父親。最神奇的則是「瞇瞇眼」麥可這個角色居然找來93年飾演同一個角色的童星擔綱。看著他長大後仍然戴著粗黑框眼鏡的熟悉臉孔，感覺還真是奇妙又有趣！
第一代的沙地傳奇人物「噴射機」班尼在本集中已長大成人
 
上圖是小時候的瞇瞇眼麥可，下圖為長大後的樣子
而第一集劇中沙地怪獸（其實是一隻大狗）所居住的莫圖先生老屋雖然早已荒廢，卻也在這齣續集中成為機關重重的神秘棒球屋，同時成為湯米重新享受到棒球與友誼單純樂趣的重要關鍵。此外，新一代沙地夥伴們跟第一集一樣的玩鬧享受童年，說著一樣的口頭禪，甚至劇本中還比照93年版本電影，設計了一個小胖子和一對說話時會相互附和，比賽時默契好得不得了的搖滾拍檔（Rock & Roll）。（註）以上各種新舊元素的重複疊加，讓看過第一集的影迷常常都能有會心一笑的感覺。我想，這也算是觀賞續集電影最大的樂趣之一吧？
比較可惜的是第一集中的主角史考提，這個在劇末成為的道奇隊播音員的角色並沒有出現在第三集中。否則第一代跟第三代主角相見歡的情節應該會讓故事更有看頭。另外班尼的角色並沒有找回第一集中的Pablo P. Vitar回鍋飾演、新一代的沙地小胖子「兩噸」（Two Ton，Brandon Olds飾演）居然不會學貝比魯斯的打擊姿勢，都讓筆者感到一絲絲的小失望。
此外，第一集的內容無時不緊扣小朋友們生活、成長的歷程，而棒球這個元素只是呈現在這些不同人生歷程中的互異丰姿，並非電影中真正的主角。但在本集中聚焦的重心則擺在讓主人翁回到過去，重新體會棒球帶給人們的意義這樣一個單一的故事重點上。在感情刻劃的部分則僅只單純的經營了湯米與母親的親情、沙地夥伴間的友情兩條感情軸線，且斧鑿痕跡不深，相對帶給觀影者情緒上的感動程度自然也有所不同。也許這就是這集的評價仍舊追趕不上93年首集電影的最大原因吧？
邪惡的尼德曼軍團連球衣都是有點噁的紫色
在電影配樂的部分，本集是以符合時代背景的搖滾樂風取代第一集的爵士樂風。光是在音樂的氛圍上就能讓人感受到兩集之間時代背景的差異，但唯一不變的仍是承襲第一集中那股濃得化不開的復古風。
由於時間有限，本文僅能簡單做個介紹。關於第二集的故事內容介紹、兩部續集之間的比較，以及片中更多值得關注的重點，筆者將另行撰文說明。根據資料查詢，本月份這部電影還會在Star Movie播映兩次，時間分別是：
4月28日星期二的下午4：35
4月29日星期三的下午3：00
有時間的球迷或是看過第一集的影迷，如果想要回到那個無憂無慮，單純玩樂棒球、恣意揮霍時間的純真年代，不妨鎖定時間收看喔！
註：
兩人的名字一個是Wok，另一個是Roll，並不是真的叫Rock和Roll，只是順勢取的諧音。
延伸閱讀：
1.棒球電影-沙地傳奇(上)(正義鷹大俠-正義鷹大俠的棒球樂園)
2.棒球電影-沙地傳奇(下)(正義鷹大俠-正義鷹大俠的棒球樂園)

關於本片的觀影重點一共有兩個，其一是片中隨處可見的棒球復古風。由於片中的故事背景是發生在1909年，想當然爾電影中無論是棒球員的裝扮、球具、球場、場內叫賣的小販，甚至先前筆者曾介紹過的program，一切與棒球有關的人事物都充滿了20世紀初期的調調。其中筆者覺得最有趣的應該算是當年球員的制服了。不似今日一般球衣人造纖維的材質，舊日球衣的質料不僅看起來像是觸感很舒服的棉質，脖子的部位更有一般POLO衫常見的領子喔！相較於球衣早已無衣領設計的現代，看見喜歡耍帥的球員把領子立起來感覺還梃有趣味的。
此外，當年場內看球的觀眾習慣拿一支通體黑色，類似金屬材質，形狀有點像今日塑膠啦啦棒加長版的擴音器為球員吶喊加油，也讓球迷能夠藉由影片對於當年的球場文化有一定程度的認識。
舊時棒球場內加油時使用的擴音工具
另一個能夠從電影中感受到的舊日棒球，則是昔日棒球員在社會中的社經地位。雖然二十世紀初的優秀棒球員跟今日一樣享有遠近馳名的聲譽，但是經濟能力卻遠遠不及現代的選手。這一點由電影中女主角曼蒂的父母親並不同意女兒下嫁給收入不高的棒球員，以及華格納居住在一般的市井當中即可窺知一二。片中華格納在聽到來自未來的喬提及1985年時職棒球員的收入竟然高於美國總統時，更是當場笑到上氣不接下氣。只當聽到的是個笑話，壓根兒不相信這會是件發生在未來的事實。
劇中當年匹茲堡海盜隊的主場 Forbes Field
這部電影另一個觀影重點，則是帶領我們重新認識那個「華格納v.s.柯布」的瑜亮之爭年代。熟悉大聯盟歷史的球迷也許各自了解華格納跟柯布這兩位大球星的豐功偉業，甚至能夠細數他們的偉大紀錄，但卻不見得會知道當年兩雄相爭可是尬得超兇喔！同樣以打擊率分別長期制霸國聯與美聯的兩人，也都同樣擁有積極的跑壘觀念跟一雙盜壘無數的疾風快腿。（註八）如此雷同的優異表現，也註定了他們在職業生涯當中無法逃脫不斷被人拿來比較的宿命。
在影片中，柯布為了勝利不擇手段，甚至威脅喬設法讓華格納在世界大賽第七場中缺席。從這裡就可以輕易看出他是如何地在乎跟華格納之間的競爭意識。而反觀華格納雖然是一個極有風度的謙謙君子，但是當喬在無意間透露出未來自己將會被選入棒球名人堂時，華格納第一個感到有興趣的問題居然是「那柯布也入選了嗎？」雙傑爭雄的態勢由此表露無疑。
而電影當中將舞台定位在棒球之巔的世界大賽，則更能夠彰顯出華格納與柯布終極大對決的肅殺氣氛。早期的大聯盟球賽常有稗官野史可供球迷們閒來沒事嗑嗑牙，這個系列的世界大賽自然也不例外。相傳第七戰中，擊出安打上到一壘的柯布，居然超大膽的跟游擊手華格納預告嗆聲說要盗上二壘。而結果則是發動盜壘的柯布被捕手長傳給華格納觸殺出局。這一幕超精采的王見王話題大對決自然也被安排進了劇本裡，只是在劇中又有另一番離奇的演譯！有興趣的球迷看了便知道。^^
劇照：球場上跟球場下的華格納都一樣是個熱愛棒球運動的男子
本片演員除了因飾演慾望城市影集（Sex and the City）中保守傳統的夏綠蒂而聞名的女星－克莉絲汀戴維斯之外，男主角則是曾經演出過玩命快遞2（Transporter 2）的Matthew Modine。1959年出生的Matthew Modine，在2004年演出片中35歲的華格納時，實際上年齡已經45歲。儘管與實際上演出角色的年齡相差10歲，但是結實的體格與保養有方的臉孔，加上迷人的笑容與氣質，詮釋起一代球星來照樣散發出無限魅力，整體演出算是幫本片加分不少。據說Matthew Modine在接演本片之前曾經加入職棒鐵人小瑞普肯（Cal Ripken Jr.）所經營的一支棒球隊中進行特訓，也難怪在片中演起與小瑞普肯有著類似特質的華格納會如此地得心應手。
飾演華格納的演員 Matthew Modine(來源：nndb.com)
電影宣傳照
片中照例有幾個筆者覺得不太合理的地方，在此提供給諸位球迷當做看影片時的趣味討論之用。片中一開始時是個小朋友的喬，在穿越時空回到76年前之後，居然變身成為年齡約二三十歲的成年男子。筆者猜想編劇之所以讓回到過去的喬變成成年男子，主要應該是如此才能夠讓喬比較能夠順理成章的融入華格納的生活當中吧？不過劇中身體長成大人之後的喬，居然還跟著華格納一起狂飲啤酒耶！這對小朋友而言好像有點不良示範說……= =
另一個不太合理的部分也是跟喬有關。但是這個疑點並未直接出現在劇情當中，而是與電影拍攝上的合理性有關。筆者在查詢該片的相關資料時，意外發現當年在劇中飾演11歲喬的小演員Mark Rendall，其實演出時應該已經是個16歲的國三或高一學生，在片中似乎有超齡演出之嫌。只不過在劇中的喬看起來完全不像一個青少年，反倒是符合他在電影當中所飾演的小學生形象。這…也未免太神奇了吧！？好萊塢果真是太神啦啦啦~~~（迴音）
「棒球逐夢旅」這部電影在短短的88分鐘劇情當中，真切的帶領觀眾回到1909年的棒球年代。雖然故事情節跟編劇上不是特別緊湊精采或引人入勝，但誠如在IMDb上寫下評論的觀眾所說「這是一部以飛進未來（Big）為基調，同時融合夢幻成真（Field of Dream）以及八人出局（Eight Man Out）的棒球故事，同時也是一部適合闔家觀賞的電影。」
身為一個忠實的棒球迷，我們時常看到相同的紅線球，在不同的世代交替中被拋擲與傳接。當這些看似尋常的景象出現在不同時空中的時候，不妨駐足細細品味。那種專屬於棒球運動的不同興味也就在這個時刻油然而生。
1908年華格納的場上揮棒英姿(來源：baseball-fever.com)
註八：
華格納21年職棒生涯當中曾經拿過八次打擊王，五次盜壘王；柯布則是在24年的職業生涯中得到過十二次的打擊王以及六次盜壘王。
註九：
除了華格納跟柯布兩大巨星外，順劇情之便，電影中也順便讓球迷們認識一下1909年世界大賽真正的關鍵人物，海盜隊的投手亞當斯。（Babe Adams，Ryan Holliman飾）職業生涯19年當中奪下194勝140敗，防禦率2.64佳績的亞當斯，在當年其實只是個27歲的新人投手。在季賽拿下12勝3敗防禦率1.11的佳績後，更在世界大賽一夫當關拿下3場完投勝，防禦率一樣是優異到不行的1.33。雖然世界大賽一直到1955年開始才設有MVP的獎項，但以亞當斯的超級表現應該可以稱得上是當年的MVP也不為過。
註十：
經筆者查詢，本片最近的播放時間是在新年假期後的2月3日的晚上七點以及2月4日的下午兩點三十五分在東森洋片台播出。球迷們如果想在新的年頭開始之際就來點棒球味，不妨找時間觀賞一番。
延伸閱讀：
1.「Honus Wagner－不容後世遺忘的飛行荷蘭人」(Batman譯-Baseball Fever)
2.「華格納球員卡 235萬美元成交」(聯合新聞網)

片名：棒球逐夢旅（The Winning Season）
導演：John Kent Harrison
主演：Matthew Modine、克莉絲汀戴維斯（Kristin Davis）、Shawn Hatosy
出版：派拉蒙影業（Paramount） 年份：2004
「棒球逐夢旅」電影海報
身為一個忠實的棒球迷，假如你意外拾獲了市場上極其少見的的珍貴古董棒球卡，當下的心情應該是欣喜若狂吧？那，倘若這張卡片具備了不可思議的神奇魔力，能夠帶你穿越時空，回到球員卡上傳奇球星的生活年代，甚至親身參與「傳說中」的世界大賽，那感覺又會是如何？嘿嘿，屌到不行了吧？又，假如回到過往時空的你居然能夠目睹昔日傳奇就活生生的出現在面前，而且你還具備改變這名球員人生的權利時，除了High翻天的念頭之外，你又會做下怎樣的抉擇呢？「棒球逐夢旅」就是這麼樣一部同時融合了棒球史實與奇幻故事兩大元素的棒球電影。
說到這部2004年所發行的電視電影（註一），就不得不先提及劇中的主角之一，二十世紀初匹茲堡海盜隊的傳奇游擊手，被暱稱為「飛行荷蘭人」（註二）的何納斯．華格納（Honus Wagner）。提到華格納，即便知道他是歷史上第一批入選棒球名人堂（Hall of Fame）的五大球星之一，一般球迷仍然對他沒有太深刻的印象。一則是因為縱橫於19世紀末20世紀初的華格納距今實在年代久遠。相較於後代輩出的新人，老骨頭球星的光輝漸淡總是在所難免；再者則是1936年與他同批入厝的另外四名球星光芒實在太過耀眼（註三），使得華格納時常成為了一個只是被「順帶提及」的名字。
「飛行荷蘭人」何納斯．華格納
翻開華格納的紀錄，21年的大聯盟生涯共計出賽2792場，揮擊出3415支安打，生涯打擊率3成27，外加飆出723次盜壘。這樣的成績即便是在今日，都只能用令人嘖嘖稱奇來形容。總計101支全壘打的生涯成績看似不甚起眼，但在當時單季平均擊出10~15支全壘打即可稱王的「死球年代」（Dead Ball Era）（註四），華格納絕對有資格稱得上是一個兼備速度與力量的超級球星，更可以說是彼時大聯盟游擊手的第一把交椅。只是，再怎樣璀璨耀眼的成就，都不及一組簡單的代號－T206，更加能夠彰顯出華格納在現代棒球迷心中的至尊地位！
說到華格納的名字，美國球迷也許一時之間還感覺到霧煞煞。但是一提到「T206華格納」，那可就是無人不知，無人不曉了。尤其是對於棒球卡的收藏者而言，T206更可稱得上是夢幻中閃爍著萬丈光芒的極品代號！甫於2007年以美金235萬元，折合台幣約7千8百萬元拍賣掉的T206棒球卡，因為卡片的稀有性而價值不菲，可以稱得上是棒球卡的卡中之王。也多虧由於這麼一個高貴耀眼的價格，華格納才能免於空有一身傲人技藝及紀錄，卻跟其他老骨頭球星一樣慘遭新世代球迷淡忘的命運。而「棒球逐夢旅」一片的關鍵主軸也正是圍繞在這張價值連城的棒球卡上面。
這就是傳說中的T206華格納棒球卡啊啊啊~~~(來源：blogs.suntime.com)
1985年，匹茲堡。11歲的喬（Mark Rendall飾）想當然爾是海盜隊的球迷，同時他也是社區少棒蜂刺隊的成員之一。雖然是球隊教練的兒子，但是喬的棒球技藝顯然不如想像中的靈光。身為球隊板凳區的常客，由於對自己超瞎的揮棒功夫沒有信心，於是乎在球隊面對兩人出局壘上有人的關鍵時刻時，喬反而暗自希望自己前面的打者能被三振，快快結束該局，以免輪到自己上場出糗…= =
雖然球場上的表現常讓喬為自己感到丟臉丟到太平洋。但是在現實生活中，喬卻擁有一個幸福美滿的家庭。只可惜好景不常，某日喬跟妹妹芮妮無意之間偷聽到父母的對話後，才發現家中居然遭遇到財務上的危機。連一向恩愛的爸爸媽媽都怒言相向，家庭和諧不再。就在隔天，喬趁著假日為鄰居楊恩老太太（Jackie Burroughs飾）進行倉庫大掃除的工讀工作時，卻意外拾獲傳說中的T206華格納棒球卡。
又驚又喜的喬，在未告知楊恩老太太的情況下私自帶走了這張球員卡，並且狂奔回家報告父母這個天大的好消息，滿心歡喜地以為這張價值連城的卡片將能協助家中脫離財務困難的泥沼，重新回到以往的幸福美滿。沒想到重視子女教育的父母，居然堅持要求喬必須將並不屬於他自己的東西歸還給楊恩老太太。大失所望的喬當下幻夢破碎。無法接受現實的他，一把抄起他撿到的棒球卡，騎著腳踏車，傷心地奪門而出。
正當喬獨自帶著這張棒球卡流浪到附近的公園，不知道該往哪裡去的時候，未料這張棒球卡居然開始閃閃發光，並產生了神奇的魔力（註五）。這股魔力帶領著喬穿越時空，回到1909年的世界大賽，也就是那段曾經屬於華格納奔馳在鑽石型綠草地上的黃金歲月！
左側是1985年的喬，右側則是穿越時空後長大成人的喬
1909年的10月13號，世界大賽第五戰，由華格納（Matthew Modine飾）領軍的海盜隊在主場迎戰由泰．柯布（William Lee Scott飾）所帶領的底特律老虎隊。熱愛棒球的喬（喬的青年版由Shawn Hatosy飾演），顧不得自己身體在穿越時空後突然長成20多歲成年人的奇怪變化，就開始好奇的進到球場內東看西瞧。當他發現自己居然回到1909年的世界大賽，而傳奇球星華格納跟柯布就活生生的出現在他眼前時，喬更是忍俊不住的大喊這實在是酷到爆了！
劇照：1909年的世界大賽演出華格納(左)v.s.柯布(右)的經典戲碼
隨著劇情的發展，喬陰錯陽差先後的認識了華格納的女友曼蒂（克莉絲汀戴維斯飾）以及華格納本人，並且成為了兩人的好友。也因為這層關係，一心仍想解決父母財務問題的喬輕易的獲得了華格納本人在T206卡片上的親筆簽名，讓卡片的價值又瞬間向上倍增。
劇照：左起分別為喬、華格納與曼蒂
世界大賽的第六戰打完後，雙方球隊的戰績戰成各三勝三負平手。為了贏得夢寐以求的冠軍戒，同時避免連續三年打入大賽均鎩羽而歸，無所不用其極的柯布居然潛入住處，搶走喬的T206卡片。他威脅喬若想要索回卡片，就必須設法讓華格納在世界大賽的第七戰無法上場。同時承受了友情跟親情兩難壓力的喬，最後會做出什麼樣的抉擇？關鍵第七戰開打在即，海盜隊的游擊防區，還能夠見得到飛行荷蘭人傳接棒球的身影嗎？
在此同時，喬也發現華格納為了要跟曼蒂共組家庭，居然打算在世界大賽後就此高掛釘鞋退出球壇。（註六）身為海盜隊球迷的喬，深知華格納仍然熱愛著棒球以及打球所帶給群眾的快樂，更不願意見到屬於棒球界以及球迷們的華格納就此退引江湖。於是在世界大賽第七戰的賽前，喬居然當起說客，指責曼蒂根本不了解華格納有多麼熱愛棒球！身為華格納的親密愛人，要求他退出球壇根本就是一件既不體貼，又不應該的大錯誤！
一個來自76年後的未來少年，他的一舉一動居然在無形之中微妙地牽引著一代球星的命運。世界大賽的勝負歷史會因此而有所改變嗎？華格納跟曼蒂能否有情人終成眷屬？（註七）看來一派平凡，向來疼愛喬的楊恩老太太其實是片中的超級關鍵人物，背後更是隱藏著不為人知的大秘密喔！當年因為球員拒絕同意菸商以球員卡作為銷售贈品的T206華格納卡，幾乎已被銷毀殆盡，又為何會出現在76年後楊恩老太太的倉庫裡面呢？這一切的疑團，筆者照例不在此公開，以免影響觀影的樂趣。據悉這部電影之前曾在HBO頻道中播放過，台灣的球迷朋友往後應該還有看到重播的可能性，有機會時不妨好好觀賞一番。
--待續
註一：
這是一部只在電視上播出，未曾上過院線的影片。
註二：
依據維基百科的敘述，華格納之所以擁有「飛行荷蘭人」（The Flying Dutchman）的綽號，其一是因為他飛快的腳程頗有飛行的意味，再者則是根源於他的徳裔血統。具推斷應該是取同姓氏於曾創作「飛行荷蘭人」歌劇的19世紀德國音樂家理查．華格納（Richard Wagner）。
註三：
首批入選棒球名人堂的選手包括兩位野手：永遠的全壘打王貝比魯斯（Babe Ruth）、素以使壞跟拚勁聞名的黑暗英雄泰．柯布（Ty Cobb）；以及兩位投手：白馬王子克利斯提．馬修森（Christy Mathewson）、「大火車」華特強森（Walter Johnson）。
註四：
「死球年代」一般泛指自1900年開始，一直到1919年貝比魯斯單季扛出29支壘打的年代為止。當年為了節省成本重複使用，導致棒球本身彈性變差、打擊者擊出界外球不算成好球數，加上投手盛行以各種方式如吐口水等在球上「加工」，在在都導致當年的打擊者身處於劣勢而不易揮擊出全壘打，並造成比賽得分低落的狀況。
註五：
每當看到這個橋段時，總讓筆者回想起93年阿諾主演的「最後魔鬼英雄」（Last Action Hero）中，同樣閃閃發光，帶著小男孩進出電影世界裡面的神奇戲票。
註六：
1909年的華格納表現仍然是聯盟中的喬楚。該年他以3成39的打擊率以及100分打點雙雙榮膺國聯打擊王及打點王。39支二壘打跟0.489的長打率也在聯盟居首，另外還有35次的盜壘成功。
註七：
現實生活當中華格納的老婆名叫Bessie Baine Smith，並非劇中的曼蒂。Bessie跟華格納於1916年結褵，婚後並育有3個孩子。

片名：HU$TLE
導演：Peter Bogdanovich
主演：Tom Sizemore、Dash Mihok
出版：ESPN
年份：2004
HU$TLE的電影海報
先前筆者曾介紹過描述大聯盟傳奇球星彼得‧羅斯的傳記–「安打王 拚命查理：彼得．羅斯」一書。由於該書已經近乎鉅細靡遺的交待了羅斯從光榮到墮落的棒球人生。也因此在看過這一部同樣也是描述羅斯涉賭的棒球電影「HU$TLE」之後，筆者曾幾經考慮是否要介紹這部內容重覆性極高，在台灣本地又不容易接觸到的影片。
在重覆觀看這部電影數遍之後（包含該部DVD中的特別收錄），筆者赫然發現，其實影像能夠帶給人心的感動力量，與純粹的文字相較起來，仍是頗有區別的。一本好的書，能夠讓讀者在閱讀的同時運用其想像力無所不達，讀書的樂趣便油然而生。但畢竟羅斯是屬於歷史洪流當中的一塊拚圖。當人們得以親眼看見歷史影像一幕幕展現在眼前時，那種悸動的心情卻是筆墨所無法形容的。這也說明了為甚麼人們對於自己親身經歷的事，往往要比透過其他媒介獲取的訊息要來得印象深刻。也因此即使閱聽大眾對這部影片的評價不高（註一），筆者最後仍然決定將這部電影介紹出來，希望您也與筆者一樣有著共同走過這段歷史的特殊感受。
這部由全球知名運動電視頻道ESPN所投資拍攝的電視電影（註二），其故事的時空背景是設定在1986年羅斯接管辛辛那提紅人隊總經理之後，一直到1989年被大聯盟委員會判定永遠逐出球壇為止，共計為期約三年間，羅斯與涉賭有關的情節描述。
故事的主軸圍繞在羅斯周邊複雜的交友關係，包括前後替他代為下注，擔任簽賭白手套的吉歐沙（Tommy Gioiosa，Paul Fauteux飾演）、簡森（Paul Janszen，Dash Mihok飾演）、毒販、黑道組頭大哥，以及棒球紀念品商人等。基於互謀其利的前提下，羅斯利用這些人完成他簽賭但不親自涉入的目的，以規避球壇終身禁賽的制裁。但同時這些人也利用羅斯得到自己想要謀取的金錢利益。
電影劇照: 羅斯與左側擔任簽賭白手套的簡森
隨著簽賭十賭九輸的情況惡化下，羅斯對於入不敷出的金錢壓力日益惡化。這逼使他不得不針對自己最為熟悉的運動–大聯盟棒球賽進行下注，以求能夠鹹魚翻身，這當中當然也包括了下注自己所領軍的紅人隊。
羅斯帶領紅人隊上場作戰,左側黑人演員飾演90年代著名的球星 Eric Davis
陷入泥沼的羅斯，經濟狀況並未獲得改善。堆積如山的賭債，加上罔顧朋友道義，未在簡森被控販毒的官司案中伸出援手，終於使得簡森決定協助聯邦調查局蒐集羅斯涉賭的證據，並選擇在媒體上批露這位代表美國美好夢想價值的球星，竟是一個嗜賭成性的超級大賭徒。最後的結果就如大家所熟知的，羅斯因簡森的爆料而被大聯盟委員會盯上。隨後委員會任命約翰‧多德（John Dowd）針對羅斯涉賭案進行情報蒐集，之後更完成了聞名全美的「多德報告」（Dowd Report）。這份報告同時也成了讓羅斯幾乎永世不得翻身的確鑿罪證，並致使他被永遠的逐出球壇。
電影劇照: 被宣布逐出球壇後的羅斯召開澄清記者會
也許是美國民眾對於羅斯涉賭的歷史事件早已知之甚詳，又也許是觀影球迷們的口味挑剔（會觀賞這部ESPN電影的，應該十之八九是球迷吧？），在IMDb的觀眾評論中，這部電影幾乎被批評到體無完膚。包括選角的失敗（主角Tom Sizemore演得太用力了，模仿的斧鑿痕跡過深，反倒演得不出羅斯本人的神髓）、劇本太過膚淺，不足以表達出羅斯之所以會成為羅斯的深度及廣度、過少著墨在羅斯輝煌的棒球生涯，致使整部片子讓羅斯在當中的角色看起來就完全只像個令人厭惡且冷血無情的賭徒……等。
撇開這其實只是一部九十分鐘長度的影片，其時間的限制原本便不足以承載和滿足評論者所希望看到的劇情內容不談，單從純粹想要經由這部電影去了解或經歷羅斯涉賭這一宗歷史事件的棒球迷而言，這部電影其實還算是個蠻值得推薦的選擇。怎麼說呢？筆者提供下列幾個觀影的重點作為參考。
首先值得稱道的，是這部影片製作得相當成功的片頭。在影片的一開頭處，伴隨著流洩而出的音樂是八零年代最熱門的搖滾曲調；而同時映入眼簾的畫面，則是羅斯歷經二十三年棒球生涯當中的各個榮耀時刻。對於不曾歷經過那段羅斯榮光時期的球迷們，這短短數分鐘的開場片段不啻是重回時光走廊的復刻教材。而對於曾走過那段歲月的球迷，在伴隨著青春已逝的喟嘆聲中，過往的畫面相信也早已一一的浮上心頭，同時做好了就續觀影、進入情緒的準備。
儘管主角Tom Sizemore所演繹的羅斯一角並不被一般觀影人所看好，但這位出道接近二十年，曾經在幾部好萊塢大片如烈火悍將（HEAT，1995）、搶救雷恩大兵、珍珠港、黑鷹計畫、捕夢網（Dreamcatcher，2003）以及電視影集CSI犯罪現場：邁阿密當中都曾有吃重戲份演出的好萊塢銀幕硬漢，其實演技也早已備受肯定。但由於羅斯的形象及舉動早已深烙美國民眾的心中，也因此要成功揣摩球星的神韻難免會比較吃力不討好，無法面面俱到。但純就在影片當中整體的演出表現，以及演繹出羅斯涉賭期間心理轉折的角度來看，這位硬底子演員仍可算是成功的撐起了這一部電影的骨架。
飾演羅斯一角的演員 Tom Sizemore
最後值得一提的則是DVD版本中所收錄的相關珍貴紀錄畫面。其中包含了1998年與2004年羅斯分別上ESPN與ABC電視節目受訪的片段畫面。在98年的專訪中羅斯仍採取一貫強硬否認的態度試圖與簽賭棒球劃清界線，只肯承認他早已廣為人知包括簽賭了美式足球與逃漏稅的錯誤。而在04年的訪談中，羅斯則是首度鬆口，公開坦承他確實簽賭了一生摯愛的棒球運動，同時也承認他曾經簽賭了自己所帶領的辛辛那提紅人隊。雖然在訪談中他仍然否認因為簽賭自己的球隊而有故意輸球的意圖，也不承認他曾經在比賽的當時下注簽賭，但眾人想要得知的真相總算是揭昭天下。
在前後相隔六年的訪談畫面當中，可以看出羅斯在面對坦承事實真相時截然不同的態度、想法與心理轉折。對於這段堪稱只有他自己最了解的事件，包含他對多德報告的想法、媒體的看法、對於涉賭案的立場…等，都有更加深入的闡述。此外，DVD當中也收錄了整個案件中關鍵人物包括約翰．多德，以及涉嫌擔任白手套的吉歐沙和簡森的電視訪談。透過這些當年的訪談內容，也能夠讓對於羅斯涉賭事件有興趣的球迷，對於整個事件的脈絡以及輪廓有更多相關的佐證與參考。
HU$TLE電影劇照
曾經閱讀過筆者介紹的「安打王 拚命查理：彼得．羅斯」一書的讀者，可以藉由「HU$TLE」來加強熟悉、比對整個事件的深度與廣度。至於對於當年羅斯涉嫌簽賭棒球事件有興趣，卻又不想花時間讀書的球迷，透過「HU$TLE」這部電影應該也能夠得到滿意的解答。如此「一片多用」的電影，您何不找來看看呢？^^
註一：
這部電影在著名的電影網站IMDb當中，共有192人投下他們心目中對於這部電影的評價。在滿分10分的評分當中，這部影片獲得了很難看的平均分數–4.2分。
註二：
這是一部只在電視上播出，未曾上過院線的影片。

在片中勞勃狄尼洛初嶄頭角的演技詮釋無疑是主要的觀影重點之一。除了先天優勢上的條件（身高粉矮…= =），讓他足以勝任這個不起眼的二線捕手角色之外，片中口操苦練而成的南方口音，更是讓他演活了反應有點遲緩，頭腦不太靈光的布魯斯一角。劇中對於瀕死前的心理轉折及悲喜情緒交替的演技呈現，更是讓他獲得當年影評人及觀眾的一致激賞。從這一部電影開始，好萊塢開始見識到狄尼洛那迷人的演技風采。狄尼洛也從此踏上他璀璨閃亮的演藝星途。
飾演布魯斯一角的勞勃狄尼洛
除了狄尼洛之外，片中飾演明星投手亞瑟的Michael Moriarty，其實也是當今美國演藝圈的一名硬底子演員，長年活躍於美國電影電視界。他早在1979年便以「Holocaust」電視影集獲得該年金球獎最佳劇情類男主角。在80年代也曾因演出NBC著名影集法網遊龍（Law & Order）獲得金球獎提名。2002年更以詹姆士狄恩傳（James Dean）獲得艾美獎最佳男配角獎項。看著現在已成戲精的兩人當年年輕時的演藝風采以及精采飆戲畫面，再對比上今日兩者的輝煌成就，也不啻是觀影時能夠體會的另一番興味。
Michael Moriarty-攝於2002年第54屆艾美獎(來源:fancast.com)
除了上述的內容之外，棒球迷還能體會到的，無非就是當年美國職棒大聯盟比賽的濃濃復古風了。無論是球衣、球具、球場等硬體設計，在在都與今日的場景大異其趣；就連拍攝比賽的畫面時，都很有當年電視轉播球賽的味道喔！喜歡考古或是懷念當年棒球味道的老球迷們，這部片子也不失為一個極佳的選擇喔！
最後是大家來找碴時間了！看完整部片子，相信您會跟筆者一樣，總覺得劇情有點不盡合理。打開同樣是愛找碴一族的IMDb網站，果然提供了幾個令人莞爾的線索。其一是因為當年並沒有跨聯盟比賽，所以無論長毛象隊是隸屬於國聯或美聯，都不可能在球季中同時對上國聯的海盜、費城人、紅人，以及美聯的紅襪隊跟金鶯隊喔！片中的對戰組合顯然有點不盡合理。
另一個IMDb提出的疑點可就專業多了！片中飾演捕手的狄尼洛在壘上無人的劇情中，對著準備投球的投手比出了數個暗號。一般而言，除非因為對手壘上有人，怕暗號被盜取的情況之下，捕手才會同時對投手比出數個暗號，以混淆對方壘上的跑者。而沒人在壘的情況，捕手多半只會比出單一個暗號訊息的。只不過看完這個找碴點之後，還真讓筆者不禁懷疑起IMDb究竟是個專業的電影網站？還是個專業的棒球網站？^ ^
最後一個劇本不甚合理之處則純粹是筆者的疑惑。劇中到了球季末，布魯斯的身體因為受到病魔的侵襲而變得逐漸衰弱，甚至連接捕投手來球時，都會因為體力不支而在準備接球之前用手撐住地面，試圖平衡他自己的身體。試問在球速隨便一催就是85英哩的大聯盟戰場上，布魯斯的身體狀況還能夠允許他接住一顆顆疾如流星的速球嗎？偏偏劇中的布魯斯就硬是能接捕到球！看完這一幕，筆者心理也只能暗嘆：意志力果然驚人啊！體內的小宇宙瞬間爆發了啊啊啊~~~（|||…抱歉離題惹… = =）
本片的另一款電影海報, 海報畫面也是電影一開幕時的畫面
也許是70年代的電影比較不口語化，又或許是當時的電影劇本編劇較不如今日商業化且節奏明快。看完整部電影，筆者總覺得有蠻多地方還是不盡然完全了解（註二），同時感覺到劇情的編排也不如現下的商業影片來得緊湊，甚至有點小沉悶。雖然有些小瑕疵，但整體而言，能同時體驗金獎影帝的魅力演技以及舊時的濃濃棒球風，加上感人肺腑、賺人熱淚、掏心挖肺的兄弟情誼，「戰鼓輕敲」仍舊會是棒球迷們一個不可錯過的觀影選擇！
註二：如片中布魯斯與他女朋友凱蒂（Katie，Ann Wedgeworth）之間的關係就讓筆者感覺到霧煞煞。凱蒂原先並不欣賞布魯斯這一類笨拙的男人，但後來不知怎地，居然答應跟布魯斯建立婚約!?不知道是否因為她知道布魯斯來日不多，想當個現成的保險受益人？XD 再者，亞瑟為了隱瞞布魯斯罹病的事實，而對教練越說越大的整套謊話，其來龍去脈也讓筆者摸不著頭緒。除上述兩項之外，影片一開始球員們愛玩的撲克牌牌戲「TEGWAR」（The Exciting Game Without Any Rule的縮寫，亦即”沒有任何規則的刺激遊戲”）又是代表什麼涵義？是藉此暗喻人生無常則可循嗎？上述的一切，也有待觀影過後的朋友們抒發看看您們的感想了。
註三：其實筆者並不太認同本片中文譯名「戰鼓輕敲」。雖然片名頗有球隊即將征戰沙場的意味，但並不符合原文在片中所代表的意義。在片中Bang The Drum Slowly這段文字是出現在一首長毛象隊友自彈自唱的歌曲當中。該首歌的歌詞原意是描述一位與敵人對決而中彈身亡的牛仔，在面對自己的死亡時，所吟唱出的一首悲歌。而歌詞當中所提到的鼓聲，正是牛仔葬禮中演奏的樂器之一。這首歌曲主要是用來暗喻布魯斯即將面對死亡的內心複雜感受，與作戰時用來提升士氣的「戰鼓」應無直接關係。
註四：筆者在網路上查詢本片的相關資料時，赫然發現以虎豹小霸王（Butch Cassidy and the Sundance Kid）、金錢本色（The Color of Money）等片走紅影壇的金獎影帝保羅紐曼（Paul Newman）也名列演員表中。仔細一查才發現，原來戰鼓輕敲早在1956年就已經被改編成電視影集過了，當年就是由保羅紐曼飾演片中的明星投手亞瑟一角，因此網路上的訊息應是誤植。也難怪筆者納悶了老半天，誤以為這位影壇大哥大大曾經出現在這部1973年的電影當中呢！
延伸閱讀：過年看的經典棒球電影（盧敬植-政治大學財務管理學系助理教授）

片名：戰鼓輕敲〈Bang The Drum Slowly〉
導演：John D. Hancock
主演：勞勃狄尼洛（Robert De Niro）、Michael Moriarty
出版：派拉蒙影業〈Paramount Pictures〉
年份：1973
以教父2（Mean Streets，1974）、越戰獵鹿人（The Deer Hunter，1978）、蠻牛（Raging Bull，1980）等片中的精采表現奠定影壇地位的勞勃狄尼洛，自1965年從影以來，已累積無數膾炙人口的絕倫演出。其中還包括了浴火赤子情、睡人、黑色終結令、老大靠邊站以及門當父不對等票房鉅片。縱橫影壇四十多年，狄尼洛可說已是好萊塢戲精級的演技派男星。但您可知道他從影生涯首次受到觀眾注目的演出，竟然是一部棒球電影嗎？沒錯！這也是今天筆者要為您介紹的一部經典棒球電影--「戰鼓輕敲」。
戰鼓輕敲的電影海報
這部出品於1973年的影片是由Mark Harris的同名小說所改編，並由作者本人親自撰寫劇本。本片的發行的年代幾乎已與筆者的年齡不分上下。以往常在許多介紹棒球電影的文章當中，看到這部電影的片名羅列其中。鑒於這些文章的內容均不曾對此片做過較為詳細的描述，因此筆者特別把觀影的一些心得放上來與影迷及棒球迷們一同分享。
本片的故事內容主要是敘述主人翁布魯斯（勞勃狄尼洛飾），他是職棒球隊紐約長毛象隊（註一）的替補捕手。在某個球季結束之後，他居然被醫院診斷出罹患了哈吉金氏症。這種疾病是一種會致人於死的絕症。與布魯斯同時得知這項消息的，正是與他情比兄弟，同時也是隊中的明星王牌投手亞瑟（Michael Moriarty飾）。
對比上英俊、身材高挑、擅於穿著打扮且腦筋聰明的亞瑟，布魯斯是個全然相反的典型。來自美國南方喬治亞州鄉村的布魯斯，不僅穿著土里土氣，外型毫不起眼，基本上更是一個腦筋略為遲鈍的人。這些原因同時也讓他在球隊當中永遠只能當個二線的替補球員，無法躍升成為球隊中正常出賽的一號捕手。
得知消息的兩人，起初當然都是感受到無比的震撼。基於深厚的兄弟情誼，亞瑟遂希望可以藉由他在球隊中無可取代的王牌地位，協助布魯斯在生涯的最後一個球季中，能夠持續在大聯盟站穩並出賽。同時防止讓他被球隊交易出去，讓他能夠在生命終結之前了無遺憾。
只是布魯斯天生資質駑鈍，亞瑟究竟要如何保住布魯斯在大聯盟的地位不受撼動呢？聰明的亞瑟在這時想出的一個絕妙的方法。那就是在跟球隊談簽約的時候，向球隊要求將他的合約跟布魯斯的合約綁在一起。當其中有一個人被交易出去，或是下放到小聯盟的時候，另一個人則必須比照辦理。
戰鼓輕敲劇照-右邊為飾演投手的Michael Moriarty,左邊則是勞勃狄尼洛
一開始球團當然無法接受這種幾近無理取鬧的合約條款。球員在簽了合約之後便是隸屬於球隊的財產，球隊想如何調度選手怎能由得球員主宰？但亞瑟此時又同時向球團釋出了願意降半薪的利多，同時以拒絕出席春訓的方式威迫利誘球團就範。在不想失去隊中王牌投手的想法之下，球隊老闆雖然對這樣的合約條件感到不解與不甘願，但最終還是簽下了這紙破天荒的合約。
就這樣，布魯斯在不知道亞瑟合約條款的狀況下，展開他悲喜交織的最後一個球季。在這個球季當中，長毛象隊面臨了因為隊友之間不合，導致球隊戰績士氣低落的困境。同時，布魯斯本身也同樣面臨著被病魔侵襲的危機。在一生難求的完整球季當中，布魯斯能不能盡其所願，幫助球隊邁向勝利並且快樂的打球？亞瑟的友情支持，能讓布魯斯克服病體日漸衰弱的障礙，一圓自己的畢生所願嗎？在布魯斯的球季與人生即將同時謝幕之前，這些對於正常的球員看似平凡無奇的希冀，都倏地變成了的值得人們深思玩味的人生課題了…。
--待續
註一：神奇的是這支球隊的服裝完全跟當年的紐約洋基隊一模一樣，只是在片中的隊名叫做紐約長毛象隊。（NEW YORK Mammoths）